从侧剖面一镜到底的切面展示到第一视角写实镜头的运动代入，陆潜以这样一种方式让观众进入阿泰的“脑袋”，完成群像到个人的视角转换；并且，用一种炫技的方式制造出第二幕的第一个高潮点，引爆肾上腺素。

当陆潜提出整个拍摄构想的时候，整个剧组都惊呆了，包括陈慕也是瞠目结舌——

原来，动作电影还可以这样拍？

摄像机镜头还可以这样调度？画面构图还可以这样解剖？视角切换和叙事焦点还可以这样完成转换？

难以想象。

“解除好友”通过电脑前置摄像头拍摄就已经是奇思妙想了，但终究没有展现出导演对于镜头语言的创造力，但这次就能够真正感受到，陆潜对于电影画面的掌控，打破常规又创造规则，用全新的语言来完成叙事。

创意，已经超越想象；而更重要的是，他们应该如何完成呢？

每天日常拍摄结束之后，从摄像组到武术指导组，从灯光组到布景组，整个剧组上上下下都需要开会讨论，以陆潜为中心展开头脑风暴，充分发挥每个人的专业知识，试图呈现出一个完美的镜头。

拍摄电影，不再是一份简单的重复性作业，而是需要创造精神的艺术性创作。

他们又怎么有时间理会社交网络上那些纷纷扰扰的八卦呢？

在陆潜的带领下，“突袭”剧组展现出截然不同的面貌，日常工作也成为一种挑战，每天都有新东西。

转眼，剧组就即将展开第五次尝试，有些紧张又有些期待，那么，这次是否能够成功呢？

“……开拍！”

伴随着场记的口令，整个剧组就如同一台精密仪器般，高速运转起来。

此时，陈慕的摄影助理坐在摄像机轨道上，由他来负责拍摄横向移动的一镜到底，因为摄像机被固定在轨道上，由另外一名助理推动架子就能够完成移动拍摄，摄像机的所有参数都已经由陈慕提前调试完毕，所以，掌镜的核心主要是稳定，由摄影助理完成就可以了。

而陈慕自己，则亲自上阵负责第二段的拍摄。

左侧，走廊尽头，一扇门被推开，两个身影踉踉跄跄地出现。

一个是娃娃脸阿泰，一个则是满脸横肉的江涛。

江涛的腹部受伤，用左手捂住腹部却依旧能够看到血液缓缓渗透出来，迷彩制服已经被染成黑色，步履蹒跚，每一次移动都能够深深感受到伤口牵扯的痛苦，他不得不将整个人的重量都压在阿泰身上。

阿泰搀扶着江涛前行，神情紧张地不断打量四周，竭尽全力地控制他们的动静，避免惊动潜在的敌人。

“我们要去哪里？”江涛已经就要支撑不住了。

“找住在这一层的那个大叔。”阿泰知道他们需要一个避风港，暂时避开火力，否则江涛可能就没有机会了。

大叔，就是他们在一楼遇到的那个人，江涛显然不相信对方，认为对方也是坏蛋，但阿泰有着不同的想法。

“不……”

“相信我的直觉，他不是他们的人。”

“不要把我丢给他。”