第二句演唱格式“我这里”“出帐外”“且散愁情”，落音在5上，在布局上为“承”，传达出这段唱词的主题“愁情”……］

“十三我们唱戏是要找专人来配音的啊，还研究唱腔干什么？”于墨问。

“即便是配音，我知道怎么唱，表情方面也更真一些。”黄白游回应。

果然是这样，为了一点细节，就能下苦力，于墨瞧着，厚厚一叠，为程蝶衣这个角色下了太多功夫了。

一份份，最后一份——《民间虞姬文化符号的变迁》

“好家伙，十三伱的眼界够广泛的，直接着眼文化符号了。”于墨说，实话实说，这尼玛是一个演员应该考虑的东西？

内容嘛，很好于墨想起了当初学生时代的“头晕”。

“虞姬文化符号圈同样具备不匀质性基本特征，意味着构造上不对称。其中虞姬民间文化符号的发展速度明显滞后于思想意识形态等变化……”

于墨揉了揉额头，不是他上课不努力，而是最讨厌这种复杂性的词汇。

“演员我个人感觉有三层境界。”黄白游说，“见、见天地、见众，见自己是明白想演什么，明白自己的优势和劣势，要扬长避短。”

“见天地是戏的天地，演员每一个角色都是一个世界，要明白这个世界需要什么样的角色，如何表达出这个世界，世界的缔造者是导演，也可以说是演出导演想要的效果。”

“最后见众生，明白观众们想看什么……”黄白游瞧见于墨很迷茫，就举例，“如果说把孙悟空演成卑鄙妖怪，是想看到的吗？”

“我接受不了，我没看过原著，所以对原本书籍里如何我不知道，但我心里大圣是顶天立地的。”于墨很捧场的回应。

“所以即便剧本需求，为了某种艺术表达，需要角色做这种表现，而我又恰好接到这样的角色，那么就要平衡我想表达的，导演想表达的，和观众想要到的，这三者之间的关系。”黄白游道。

这眼界，要是其他演员这样和于墨说，于墨就两个字回应“扯犊子”，又要既要还要，可从黄白游口中说出——那就是境界。

小丑不就达到了吗？导演、观众以及黄白游自身的三方面表达。

“不疯魔不成活啊。”于墨小声的冒出这样一句，愕然他惊讶的发现，黄白游和程蝶衣有一方面的共性。

于墨心中好像针刺般的感受不知不觉消散了，他今日在片场那么的凶神恶煞，归根结底是心里没底。

背负导演生涯的一战，谁能平静？不严厉一点，于墨自己都哆嗦，现在——黄白游是定海神针！

这一天，于墨睡了个安稳觉。

翌日，清早剧组幕后人员就开始调整灯光，当下要日拍夜。

董巩早早的来到片场，此刻正在上妆，闭着眼睛把记得滚瓜烂熟的台词过脑筋一遍又一遍。

和黄白游对戏，董巩还是不想自己拉胯。

今日没戏份的苗江河（饰演关师父的实力演员）也来片场看戏。

别说小丑，一部楚门，一个傲骨如松的江誉镠就足以证明演技，所以没人怀疑黄白游演技。

不过眼见为实，苗江河和一众重要的配角演员，都想亲眼见识，新一代演员的传奇。

(本章完)