长时间的相处，意见相左，出现矛盾很正常。

哪怕是一页影视，当初林牧与英叔、达叔、路一菲白手打天下时，也常常出现不同意见，有时也会争吵起来，但大家都不是小孩子，互相解释一下，说句软话碰杯啤酒，也就丢到了脑后。

但这样的情况，在春晚上，是不会出现的。

让你删，你就只有两个选择：要么删、要么滚！

如果说是因为正常的黄赌毒删，大家都能理解，但稍微有点不合意的地方，稍微觉得有点“低俗、拉低晚会档次、讽刺”的地方，二话不说，就让你删！

大过年的，一个小品整天讽刺这个讽刺那个，不会来点煽情的，不会借着小品，让观众学点东西、受点思想冲击么？

可是小品，本来就不是什么教育片，讽刺是其主要表达形式，失去这一点，转而一味地煽情、假大空、各处低俗笑点要不得，出现的后果就是，“不看春晚”，这个前几年听起来很不可思议的行为，已经是越来越多人的习惯。

林牧听着朱时茂的话，不时喊小萝莉过来喂口饭，却是感慨万千。

小品很早就出现，但只不过是种小众范围内的存在，早期主要还是艺术类学院里的一种表演形式。

自打83年第一届春晚上，陈佩斯把小品《吃面条》带到了春晚，成为春晚历史上第一部小品后，这种异于相声，表现形式多采多样的表演方式，就彻底在春晚舞台上大火，弃相声不说，改演小品的黄宏，在一个小品里曾有句话说“现在说相声的，明显干不过演小品的”，就是当时的真实写照。

而作为小品路上最前的那两人，朱时茂、陈佩斯眼前可以说是一片黑，怎么样扩充小品的表演形式、怎么样把旧有的表演融入到小品这一新生形式中去，都需要努力去思考、一点点试验、摸索。

林牧不是小品圈的，但作为小说圈里的一员，却能理解他两人的困难。

就如同一部小说，你想写出些新的类型剧情，想把自己的作品写得和别人不一样，结果往往会以失败告终。

比如说在一部重生写武侠小说类的小说中，用网游的形式表现武侠小说，在作者看来是一条截然不同，同行都没有写过的好方法，但在读者看来，就是不务正业，就是在欺骗大伙感情。

吃力不讨好，说的就是想创新的那些人了。

可是，大家都不走新路、都抱残守缺，那这条路还怎么发展？

陈、朱两人无疑是不甘心一个套路走到底的人，从83年开始登上舞台，就几乎每年都提出新的建议与想法，比如说把高科技特效融入到小品中，又或者通过电影的长短镜头、单镜头各种方法，来各方位地展示小品。

可惜，春晚并不会采纳他们的意见，早期的春晚架子松散，大家也都相对和气，没有形成后来的套路，忍忍也就过了。

可是，随着春晚越来越强势，陈、朱二人的火气，自然也就越来越大以至于到了99春晚年时，终于拒绝再上春晚。